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TERÇA-FEIRA, 9 DE AGOSTO DE 2011

PETRA AO VIVO EM PORTO ALEGRE, BRASIL, ASSISTA O SHOW NA ÍNTEGRA

O portal YouTube disponibiliza vídeos de maior duração dos antigos e minguados 10 minutos. Trata-se de um show completo de uma hora e vinte minutos sem cortes, para assistir, curtir, e baixar em seu computador. O melhor rock cristão evangélico para prazer de quem é jovem e dos que já foram jovens e que mantém um ardor pela genuína fé cristã bíblica.

Por Helvécio S. Pereira

A ARTE É IMPORTANTE II

...

Acabo de ver na televisão uma reportagem falando sobre um músico, agora morador de rua em Nova York, um talento e um gênio, ex-estudante da melhor universidade de música da cidade. Ele foi parar nas ruas por causa de um tipo mais grave de esquizofrenia. Por que falo dele? É dele a frase: "Beethoven está morto, mas a sua música vive, como a estátua da liberdade está viva..." Antes de prosseguir, o que é a Arte afinal, com "A" maiúsculo sim senhor? Afora toda a tentativa de divinizar a Arte, como isso ou aquilo, a Arte é fundamentalmente uma linguagem. Aliás uma linguagem como a Matemática. Sim senhor, sim senhora. Como a Música é uma linguagem também, aliás também, uma linguagem da Arte. Confuso? Não o fique. A Arte como linguagem é meio, alternativa, para se expressar (dizer) qualquer coisa do mesmo modo como utilizamos outra linguagem,a linguagem oral. Só que em outro nível. Não "ler" uma obra de Arte é como ser analfabeto nessa linguagem. Assemelha-se ao analfabetismo em compreender as enormes diferenças entre o microcosmo e o macrocosmo ou as proporções geométricas sem a matemática. E ser Artista é importante? Sim o Artista é aquele que consegue dizer, expressar, o que SENTE, PENSA e o que ACREDITA através dessa linguagem.


O mundo seria melhor ou pior com a Arte? Depende. A Arte por si é apenas meio. Depende dos Artistas, do que estarão dizendo através de sua arte ( obra ) seja música, cinema, desenho, pintura, escultura, moda, arquitetura, dança,literatura, teatro,etc.

...

Reconhecendo outras linguagens da Arte: A MODA

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Sempre retomamos assuntos que abordam desde uma compreensão melhor da Arte até uma relação melhor e mais clara com artistas verdadeiros e com as obras produzidas por eles. Isto porque compartilhamos da idéia que a maioria das pessoas embora, como todas as demais, são consumidoras de Arte mas nem sempre compreendem a verdadeira relação da Arte consigo mesmas, com a vida.


Se perguntássemos a alguém se pintura é Arte a resposta certamente seria sim. Um quadro com uma paisagem ou um retrato, a óleo ou têmpera é facilmente reconhecido como trabalho artístico. Igualmente uma escultura em uma praça, no interior ou ainda integrada a arquitetura de uma igreja ou outro templo religioso. Da mesma forma um desenho de paisagem ou retrato. Porém há áreas da Arte ou mais especificamente linguagens desenvolvidas dentro da Arte, portanto linguagens da Arte que pessoas com menos informação acerca da Arte teriam dificuldades compreensíveis em reconhecê-las como Arte.Para citar apenas algumas: a Arquitetura, o paisagismo como parte da linguagem da Arquitetura, e a Moda.

No que diz respeito a Moda as vezes nem o artista cuja mente é a fonte criadora é reconhecido como tal. Vale lembrar que a moda é uma linguagem mais consumida e que mais influencia diretamente o comportamento das pessoas.A moda mais que a música,que modernamente é outra linguagem da Arte que contemporaneamente não conseguimos viver
sem tê-la como fenômeno integrado as nossas vidas, idependentemente da classe social,nível de escolaridade,interfere no modo como cada indivíduo vê a si mesmo e o grupo a qual se sente integrado.

É exatamente sobre esse assunto que tenho enorme prazer em divulgar um evento que considero de enorme importãncia para alargamento toda compreensão da Arte como fenômeno humano e linguagem altamente complexa.

A ARTE NA MODA E A MODA NA ARTE é um evento que acontecerá em breve e que convida a participação de artistas que trabalham com outras linguagens bem como profissionais da área de moda como estilistas e outros. Abaixo o cartaz do evento que convida a sua participação.




Se você está interessado em maiores informações esteja atento. Divulgaremos essas informações em novas postagens ou pesquise diretamente na internet.

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A VIDRAÇA PELA PAISAGEM... NA MÚSICA.

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Música...uma das várias linguagens da Arte. Talvez a mais popular,
a mais acessível e a mais versátil do ponto de vista estético e cultural.
Mas como linguagem é meio,gramática, deve apenas carregar algum sentido,
Ideia, sentimento, crença.

Quem ouve uma música, por várias razões incluindo mecanismos biológicos
estritamente humanos, deve procurar sentir, perscrutar, compreender a intenção, a idéia, a mensagem por trás dela, mais particularmente se for uma canção
- a união de uma melodia com uma poesia.

Acrescente-e a isso outros elementos mais sutis como arranjo, gênero,
vozes, estilo,que devem ser percebidos um a um. Desejável conhecimento
histórico da música como sistema complexo desenvolvido ao longo de séculos,
dos grandes vultos da história da música, da sua obra que atravessa
culturas, o próprio tempo.

Joga-se tudo isso fora, a paisagem, o horizonte vasto e passível de
admiração e passa-se a arranhar a vidraça nervosa e irracionalmente,
a discutir-se outras coisas como guetos musicais definidos pelo
artificial mercado, as esquisitices dos artistas como casamentos múltiplos,
vícios, internações por drogas, históricos familiares complicados,
crises pessoais não superadas, fortunas e gastos pouco comuns.
O culto falso a celebridades artificialmente construídas.

Um vídeo sobre os novos e péssimos hábitos ao ouvir música e suas terríveis consequências, é o assunto de uma excelente reportagem exibido pelo canal Record News.
Assista e pense.

Aliás, o canal Record News é hoje o melhor canal de notícias do Brasil. Parabéns Record News!



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A VIDRAÇA E A PAISAGEM.

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Não é de hoje o que menciono a seguir. Trata-se, na verdade, de um processo que com
desenvolvimento da tecnologia nas mais diversas áreas, do aperfeiçoamento e do aprofundamento do conhecimento, de uma terrível inversão de valores.


Em todos os momentos da vida nos confrontamos com isso, seja individualmente ou em
grupo. Há coisas que devem ser, ou são prioritárias, portanto mais importantes, que
devem ser observadas, devem vir portanto antes das outras.

Em uma eventual inversão pessoas menos sensíveis ou com pior qualidade de informação e formação podem, eventualmente, nem notar e até julgarem inapropriadas qualquer observação em contrário.

Tomemos por exemplo a Arte e mais exatamente ,por ora, a música. A música é uma linguagem ( pena que muita gente não saiba e nem se dê conta disso).

Portanto um composição musical, uma peça musical só tem sentido se for a expressão de algo que o artista compositor, de certa forma, experimentou no seu processo de composição.

Aí reside o real e verdadeiro valor dessa peça musical: o que ele, artista disse
na sua música. Evidentemente hoje há, e quem conhece o processo, toda a tecnologia
envolvida, irá perceber o que quero dizer, que aperfeiçoa essa composição, seja em
termos de arranjo, sonoridade, correção, etc.

Mas semelhantemente ao diamante que após retirado do solo não tem beleza alguma e que
só terá essa beleza extraída após um processo de lapidação, uma peça musical só será
eventualmte mais bela se empregarmos na medida certa toda a tecnologia disponível
que vai desde a qualidade dos instrumentos, passando pela palhafernália de estúdio,
conhecimento técnico dos produtores, engenheiros de som, arranjadores, instrumentistas, etc que tornarão essa composição, essa expressão, concreta e perceptível no mundo.

A vidraça pela paisagem, essa troca, essa inversão de valores é terrível quando certos críticos, o mercado, o público, a mídia enfim passam a valorizar "detalhes" que nada têm a ver com
a "verdade" da obra artística.

NO PRÓXIMO POST COLOCAREI UM VÍDEO QUE MOSTRA PARTE DA TECNOLOGIA
ENVOLVIDA NA MATERIALIZAÇÃO DA MÚSICA HOJE MAS QUE SE MOSTRA DE
CERTO MODO COMPLETAMENTE ALIENADA DA VIDA, DA ARTE E PORTANTO DO HOMEM.

A vidraça pela paisagem ...a música!

O Fazer Artístico

A Arte como linguagem é um meio pelo qual os seres humanos podem se expressar, de um modo cuja complexidade simbólica pode ser explorada mais profundamente.

Entretanto, o fazer artístico compreende fases diferentes e distintas as quais são:

compreender a linguagem

dominar a técnica da linguagem escolhida

expressar através dela explorando todas as suas possibilidades

desenvolver a técnica

expressar-se de maneira mais e mais sofisticada.

Isso é real em qualquer linguagem da arte escolhida ( música, dança, teatro, pintura, escultura, arquitetura, moda, etc )

Muitas pessoas candidatas a artistas simplesmente permanecem em uma dessas etapas e não avançam nas suas carreiras. Observando artistas ao longo da história humana comprovamos tais etapas e as reconhecemos.

Muitos candidatos a artistas apenas permanecem como operários da Arte, dominando apenas a técnica e nunca conseguindo que o que fazem expressem de verdade o que sentem e o que tenham a expressar ao mundo.


Por Helvécio S. Pereira



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Vale a pena ser Artista?

Um amigo me disse que se seus filhos escolhessem
estudar música e ter a música como profissão, teriam dele
todo o apoio possível incluindo o apoio econômico.
Ou seja, se os filhos dele decidissem escolher a Arte como sua única
profissão ele ficaria feliz com isso.

Será que os demais pais pensam o mesmo?

Por que ser um artista?

Lembrando que ser artista
significa usar a linguagem da Arte para se expressar,
qualquer que seja, dentro da Arte ,a linguagem da arte escolhida
( pintura, desenho, escultura, moda , arquitetura, fotografia,
cinema, etc).

Parece bastante evidente que algumas linguagens da arte parecem ser
socialmente mais aceitas, no que se refere a um reconhecimento
profissional. Por exemplo, ninguém discute a segurança econômica de um arquiteto mas quanto a um músico isso parece ser bastante discutível e seu futuro econômico muito incerto.

Há também a diferença em ser um artista medíocre e um artista importante
do ponto de vista de sua formação cultural e profissional, sua consciência
ética e sua verdade.

Outro ponto ainda a discutir é a grande questão da profissão e o emprego no
mundo ( algo que está, do ponto de vista técnico, em extinção ).
Há ainda a questão da satisfação individual. Embora alguns creiam que
existam outras vidas, que voltarão a este mundo, a percepção é
que só temos uma vida, apenas uma chance de acertar nas nossas escolhas.

A vida plena e feliz e com alto grau de satisfação é o mais desejável.
Ainda que se possa ter muito dinheiro ou tantas outras coisas ao final
da vida, não ter nada que seja tão importante para se registrar,
não vale a pena.

Nenhum legado espiritual a sua geração ou aos demais seres humanos que viverão
nesse planeta não parece ser algo que deixará alguém feliz com si mesmo.


A obra de arte com seus signos, com elementos diversos dispostos
pelo artista levam-nos a indagações, respostas, nos inquietam,
tira-nos da estagnação. O artista por sua vez se sente aliviado
e recompensado por ter se esvaziado de seus sentimentos, pensamentos e
de suas crenças.


Um Artista:

AMY GRANT premiada com Grammys Awards e com o seu nome na calçada da fama em Hollywood, começou sua carreira
aos 17 anos e teve durante toda a sua vida uma única profissão: compositora
e intérprete das suas próprias canções e de canções feitas com outros
compositores e músicos.

A obra de um artista possue seus símbolos , a gramática própria da
linguagem da arte escolhida por ele e diante dela, ao ver a sua obra ou ouvir o som de sua música, por exemplo, devemos mostrar vontade
de decifrar o que nela foi colocado.

O Vídeo a seguir traz a canção "House of Love" que de modo subliminar trata dos conflitos, encontros e desencontros , o desafio de ter uma lar, uma família e como as vezes tudo pode ruir e acabar.

Veja e ouça , Amy Grant e Vicent Gil

A Arte é vasta

Algumas linguagens da Arte são mais imediatamente apropriadas
por todos nós mais do que outras. Por exemplo, quando pequenos
em brincadeiras e mesmo na escola, somos encorajados a desenhar,
modelar com argila. A música se faz presente no canto e a dança
parece acompanhar timidamente essas primeiras atividades. Esse
padrão ,não raro,acompanha-nos por toda a vida. A educação correta
como um guia que nos mostra aquilo que não nos apresenta de modo
à nossa experiência. Ir a um museu, assistir uma peça de teatro
mais complexa, discutir o roteiro e abordagens feitas através
de um filme. Falar sobre um poema a uma outra pessoa discutindo
sua mensagem é algo , aparentemente , como um passo adiante.

A maioria das pessoas permanecem no lugar comum. Felizes com uma
música de menor qualidade,sem atentar para a ideologia por trás
de uma determinada arquitetura ou a mensagem forte que é passada
em uma exposição fotográfica de ,por exemplo, SEBASTIÂO SALGADO.

Há muito mais na Arte para se ver,sentir e fazer uma reflexão
de modo a nos tornar melhores como seres humanos, dialogando
com homens e mulheres, ainda que silenciosamente, que viveram
antes de nós, em lugares distantes, com outros enfrentamentos
que não os nossos ou chocantemente como nós enfrentamos no nosso
tempo na curta experiência que é a vida humana.


Finalmente, estar aberto a novas experiências, travar novos
conhecimentos dentro da Arte, é começar a aprender coisas novas
e ter novas vivências que , certamente enriquecerão cada uma de
nossas curtas vidas. Ou não são curtas para se ver tanta coisa,
coisas boas claro.

Meu pai me disse recentemente, com seus noventa e cinco anos:
a vida é muito boa, nós é que não sabemos vivê-la.

Interpretação...faz toda a diferença!

O canto é voz humana substituindo um
instrumento musical capaz de tocar
uma linha melódica.

Melodia é,
a grosso modo, em uma canção,
a parte que que cantamos
(na canção "parabéns para você" é portanto
"parabéns para você,etc"...)

Canção é a união de uma
letra (em forma de poesia geralmente)
com a melodia.
É poesia sendo ajustada
a melodia. Um bom exemplo é quando se
faz uma versão de uma canção para outro idioma.

Em tempo: é um erro na lingua portuguesa
referir-se a uma música cantada por alguém
como música. Artistas brasileiros frequentemente
cometem esse erro em entrevistas. Um dos que não
cometem esse erro é o rei Roberto Carlos.Ele
faz questão de dizer que tal canção é a mais
importante de toda a sua vida. Correto!

E daí? todo mundo não entende?
Sim, entende.

Mas para que bagunçar mais do que já está
bagunçado?

No inglês music é música sem palavras.Song
é canção,ou seja,como uma letra ( lyrics ).

Harmonia é,a grosso
modo,a sequência,o conjunto de acordes
que constituem o acompanhamento,
executados por algum ou vários instrumentos
harmônicos. Pode-se usar também vários
instrumentos melódicos executando
melodias previamente escritas para eles
no que chamamos de arranjo,como o nipe de metais
jazz ou nas big bands.

Se você não entendeu nada não se preocupe.
Seria ideal que você procurasse saber
essas coisas.

Distinguir esses elementos na
música ,além de interessante, é
de grande importância para quem
quer ouvir música sabendo ouvir
música.

Só assim você poderá dizer que
consegue ouvir e aproveitar de uma boa música.
Lembrando que música é só o som: a letra de
uma canção como uma historinha qualquer não
faz parte do tecnicamente chamamos de
linguagem da música.

E o que é a música?
A música é uma linguagem.
Uma das várias linguagens dentro da
grande linguagem da Arte.

Aí entra a interpretação.Um cantor ou cantora
que tem a capacidade e o talento de ter uma
performance com personalidade faz toda a
diferença:dá vida a canção que ouvimos e a cada
vez que a ouvimos.

É algo insubstituível

Para ilustrar essa conversa toda que tal
ver e ouvir Christina Aguillera que une
o jeito negro de cantar ( black music,soul,gospel)
com o pop.

Como avaliar o grau de complexidade de uma linguagem artística?

As declarações do médico Antônio Dantas durante uma
entrevista dada a emissora de rádio BANDNEWS,gerou
uma enorme polêmica. Na verdade duas:uma que aparece
em primeiro plano que é a do preconceito,real (ou não)
e da qualidade artística de um tipo de música produzida a partir de
determinado instrumento dentro de uma cultura.

O Governador da Bahia,Jaques Wagner,o reitor da UFBA
e tantas outras pessoas,obviamente foram politicamente
corretas na acepção da palavra dizendo que,entre outras
coisas,que o sr Antônio Dantas surtou ao das tais declarações. Lembro entretanto de Eisten ao
afirmar certa vez que uma piada é maneira mais
fácil e mais dura de você de expressar uma opinião
contundente sobre certo assunto.Não esqueçamos que a
raiz disso tudo foi o péssimo,repito,desastroso
desempenho mostrado pelos ALUNOS
em um exame que avalia os ALUNOS e os cursos oferecidos pelas faculdades e universidades.Se eles tivessem se saído bem nada disso tinha ocorrido.

Por outro lado,o BERIMBAU,
para quem conhece pelo menos um pouco da história da
música e dos instrumentos,o tal BERIMBAU é um instrumento simples e não há como dizer ou afirmar o contrário.
Basta ver a defesa feita pelos próprios instrumentistas
de berimbau na reportagem cujo linlk aparece ao final
do meu texto(julgue você mesmo).O BERIMBAU
é simples e primitivo e aparece na história evolutiva dos
instrumentos de cordas lá atrás e ,claro,a sua origem pro
porcionou a evolução e o surgimento de outros instrumentos
de cordas mais complexos ,inclusive,claro na própria África.
Vale lembrar que há outros instrumentos musicais até mais
simples mas de importância dentro da arquitetura musical.

Quanto a inteligência,inteligência musical,estritamente,é
óbvio que é um instrumento que não exige ligações neurônicas
tantas quanto tocar um violino ou piano. Quem estuda ou estudou
música sabe disso,é claro e óbvio.Nada impede que um maestro
de uma importante orquestra tenha enormes dificuldades em tocar
um berimbau.Como qualquer instrumento requer aprendizado,treino,
aptidão e por último gosto,paixão pelo instrumento. E isso não é
preconceito,maneira fossilizada de ver as coisas ,é fato.
E afinal todos deveriam saber sobre a teoria das inteligências
múltiplas. Alguém pode er uma inteligência específica para
determinada coisa e não ter para outra. Todos somos assim.

Mas fica a questão pouco explorada que é a seguinte:
como valorizar,julgar,quantificar uma manifestação artística?
É algo tão somente subjetivo? que critérios ou elementos
objetivos podemos usar?

Lembro de uma aula que dei a algum tempo sobre esse assunto.
Volto a ele outra hora se vocês quiserem.


Berimbau ...instrumento complexo VÍDEO

http://www.mundorecordnews.com.br/play/829531d2-a705-4280-8751-0af7177b465c

Quando a Arte se torna distante

Quando pergunto aos meus alunos o que eles
pensam da Arte, as respostas são sempre
elogiosas, respeitosas. Talvez a Arte hoje
em dia tenha um "status" melhor que a
religião, campo que sofre muitas críticas.
Por que isso? normalmente quando não se
entende algo, ou se refuta ou se respeita
cegamente. As duas atitudes não são exata
mente úteis.

Para se usufluir da Arte é necessário
entendê-la. Não há outro jeito. Sem isso
as pessoas passam de largo ou diante dela
têm a atitude de "burro olhando para o
palácio".

O vídeo a seguir prova isso.Assista-o
e pense. Observe a reação das pessoas
diante da música cantada e executada
pelo músico em questão.

Conhecendo a cabeça de um Artista

Tenho falado da necessidade de procurar
entender a cabeça do artista para então
entender a sua obra. Tenho dito também
que há artistas verdadeiros,pessoas,
homens e mulheres que utilizam a Arte
como linguagem para se expressarem e
num grande esforço tentarem fazer as
demais pessoas entenderem o que SENTEM,
PENSAM e ACREDITAM.

Todos consumimos Arte direta ou indiretamente
mas desastrosamente poucos, ou pelo menos
apenas uma minoria, cresce como seres humanos
deixando a suas almas serem tocadas e
engrandecidas de algum modo, pelo que é
produzido por artistas verdadeiros através de
alguma das linguagens artísticas ( seja pintura,
teatro, dança, literatura, música, cinema, etc ).

A mundialmente conhecida cantora
Madona produziu recentemente um
documentário sobre a AIDS em um país africano,
o Maláui.
Segundo as próprias palavras da artista
isso transformou totalmente a maneira
dela mesma ver a vida.

Assista no Mundo RecordNews uma entrevista
sensacional com Negra Li.Basta clicar no
link Últimas Notícias e dentro do site
Buscar Negra Li.Com certeza você irá
gostar.

A seguir uma entrevista com o compositor
e cantor Bryan Adams em uma recente visita
ao Brasil. Espero que ajude a você a
começar a entender como funciona a cabeça
de um artista , sua relação com vida, com
as outras pessoas, com o mundo.

E atenção: Não tem nada a ver com o fato de
gostar ou não do trabalho dele! o que proponho,
é que ao ver a entrevista, você perceba as relações
que o artista estabelece com a vida, com as coisas
ao seu redor que são, em suma, diferentes das pessoas
comuns. Aliás isso é que faz do sujeito, ele ou ela,
um ou uma artista. Ok?

O poder da Arte

Quer assistir boas entrevistas em vídeo?

Então clique no link RecordNews
Entrevista Música com a Jornalista Maria Cândida
à direita e abaixo no blog!)
e assista a sensacionais entrevistas musicais.
Vale a pena. Eu recomendo!

Sobre o poder da Arte...

Dia 21 de abril dia de Tiradentes. Dia 22 de abril dia do
descobrimento do Brasil. Qualquer que seja o discurso
decorrente da visão de quem detêm o poder para,
segundo o seu interesse, construir determinado registro
histórico, a Arte entrará como linguagem que,
de certo modo, irá referendar aquilo que já foi
colocado diante das pessoas para que elas creiam,
acreditem.

Explicando melhor: Posso criar um mito com discursos,
testemunhos convenientes de acordo com o que desejo,
mas é a Arte através de uma de suas linguagens que irá
gravar isso no inconsciente das pessoas. Aí entram uma
pintura, uma escultura, um hino, um poema, etc, etc.

Pesquisas já comprovaram que a figura de Tiradentes
propositalmente aparentada com a de Cristo ( que tam
bém não correspondem ao Jesus histórico ) foi intencional
mente construída com auxílio do talento de artistas
com a clara intenção de perenizá-lo dentro da história
brasileira como uma figura mais mítica que política.

Cabe aos artistas serem críticos quanto a posição que
assumem e que serviço ou desserviço prestam aos seus
contemporâneos as vezes gerando uma legião de pessoas
não críticas diante de uma série de questões de seu
tempo.

Música! música!

A jornalista
Maria Cândida
com sua permanente
beleza, simpatia e
inteligência em mais uma
entrevista, desta vez só com músicos
falando sobre o processo de criação,
ensaios e perfórmaces.
Um link para assistir um boa entrevista
que aborda a música como linguagem
e o trabalho dos músicos e a sua relação
com a mesma. Aproveite!
A entrevista a que me refiro é com a
Big Time Orchestra especializada
em Blues e Jazz! Foi elogiada pessoalmente
por ninguém menos que o B.B.King.

A primeira parte da entrevista com a banda
tocando e cantando tem 21:49 min.Dentro do
site você terá acesso a 2ª e a 3ª partes.
Vale a pena.

Você não vai querer perder!

Os links para ver toda a entrevista com
a Big Time Orchestra é esse logo abaixo:
http://www.mundorecordnews.com.br/play/46c8ad72-68f3-44fa-8db3-842c4bedef23